從古箏曲《云嶺音畫(huà)》中看現代古箏技法的發(fā)展論文

　　摘要：古箏是一件我國古老的民族樂(lè )器，因為它的悠久歷史與優(yōu)美的旋律所以一直吸引著(zhù)眾多人的喜愛(ài)。隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展，古箏演奏形式呈現出多樣性，古箏的演奏技法也越來(lái)越豐富，由單純左手的“吟、揉、按、滑”到搖指及輪指的運用從而使樂(lè )曲增加了難度，而這種難度恰好又增添樂(lè )曲的感染力。本文以《云嶺音畫(huà)》為例來(lái)闡述現代古箏技法的發(fā)展。

　　關(guān)鍵詞：云嶺音畫(huà)；技法；發(fā)展；傳承

　　樂(lè )曲《云嶺音畫(huà)》是由著(zhù)名的青年演奏家王中山先生根據少數民族的音樂(lè )特色所創(chuàng )作。本曲由《晨曲》《寨慶》《戀歌》《夜火》四部分連接組成，表達了作曲者對西南地區美好事物的依戀，充分展現了豐富多彩的少數民族的民俗風(fēng)情。在樂(lè )曲中作者運用了大量的快速指序技法及雙手的輪指及搖指，這種具有難度的技巧使樂(lè )曲的內容更為豐富。

　　快速指序技法是由古箏大師趙曼琴先生所創(chuàng )，趙曼琴先生所創(chuàng )立的快速指序技法體系，使古箏的演奏不再是陪襯的角色，解決了它不能演奏快速旋律的缺陷，豐富了古箏演奏技法，使樂(lè )曲的藝術(shù)表現力更為突出。在樂(lè )曲《云嶺音畫(huà)》中，樂(lè )段之間銜接的部分是用指序技法來(lái)完成的，這就要求音的顆粒型以及整個(gè)樂(lè )句的流暢性。在演奏這段指序技法時(shí)，手一定要松弛，每個(gè)手指隨時(shí)都處在準備彈奏的積極狀態(tài)，手指獨立性的鍛煉是演奏好這段音樂(lè )并獲得干凈而清晰的演奏效果的重要因素。在平時(shí)的練習中我們要使肩、臂、肘、腕的肌肉得到充分的放松，把所有的力量集中到指尖。不使肌肉僵硬，這樣每個(gè)手指才能被積極的調動(dòng)起來(lái)。如果在演奏過(guò)程中手臂、手腕及手指處于緊張狀態(tài)，那么就會(huì )影響到演奏的速度及發(fā)音的效果等等。指序技法的練習最好的方法是貼弦練習，即讓手指積極主動(dòng)，前一手指彈弦時(shí)后一手指就要做好下落的準備，好比人走路一樣，一只腳落下的同時(shí)另一只腳抬起，相互交替。在練習的過(guò)程中，還要注意二指與四指的訓練，因為這兩個(gè)手指的機能相對較弱，應先慢后快，保持音色與力度的統一，在經(jīng)過(guò)這些系統的訓練后，才能讓手指發(fā)揮它的主動(dòng)性，那么演奏指序技法時(shí)才能游刃有余。

　　快速技法也大量地運用在現代箏曲中，如《春到湘江》《打虎上山》等，樂(lè )曲《春到湘江》中快板的指序技法更是描繪了湘江的'奔騰不息，一派歡騰的景象，從而渲染了樂(lè )曲的氣氛。

　　在樂(lè )曲《云嶺音畫(huà)》中還運用到了雙手輪指的技法。古箏的輪指技法是由此曲作者在古箏技巧上開(kāi)拓性的運用琵琶和古典吉他的輪指技法。這種技法拓展了古箏演奏技術(shù)的表現空間，增加了古箏音樂(lè )織體的藝術(shù)表現力。

　　雙手輪指在演奏時(shí)要注意左右手的均勻，旋律線(xiàn)條的連貫�！对茙X音畫(huà)》中雙手輪指的樂(lè )段較為抒情，因此要注意音色不能過(guò)于明亮，而是取得朦朧柔和的音色，要取得這樣的音響效果是靠平日的努力練習來(lái)完成的，再練習輪指時(shí)各個(gè)手指的力度要均勻且指法連貫。觸弦有爆發(fā)力，爆發(fā)力是指全身力量的瞬間迸發(fā)，因此演奏時(shí)不能只運動(dòng)指間關(guān)節，否則會(huì )導致手臂肌肉僵硬并且音色較為死板。觸弦后手指要立即恢復到有控制的放松狀態(tài)。獨立訓練每一個(gè)手指（即大指、食指、中指，無(wú)名指），手指各自獨立，名指與其他手指一樣的靈活。比如先練習無(wú)名指，從四分音符入手，體會(huì )觸弦的感覺(jué)，使指尖有一種控制能力，然后再依次進(jìn)行其它手指的練習。切忌在練習時(shí)的速度要由慢漸快，把每個(gè)音交代清楚，使彈奏的輪指具有顆粒性。

　　輪指技法在上世紀九十年代就已經(jīng)被創(chuàng )造性的運用。王中山老師所改編的《彝族舞曲》中的引子部分采用了大量的輪指技法，猶如琵琶技巧的那種珠盤(pán)落玉的感覺(jué)。再以《曉霧》為例，樂(lè )曲《曉霧》也是王中山老師所創(chuàng )作，樂(lè )曲溫婉而又充滿(mǎn)詩(shī)意，描繪了一幅幅朦朧、飄渺的晨霧圖景。第三段是右手輪指的演奏，它在五連音的襯托下，右手以輪指吟唱出柔美的旋律，音色朦朧而又飄逸。根據樂(lè )曲的需要，輪指并不需要太快，注意音與音之間的顆粒型，演奏時(shí)要注意清晰的分句以及音色音量的起伏變化。

　　最精彩的地方莫過(guò)于樂(lè )曲《云嶺音畫(huà)》中雙搖的這段演奏，左手搖指的運用是古箏技法上的一個(gè)突破，作者運用搖指來(lái)更好的渲染樂(lè )曲的氣氛，描繪出在竹林深處一對戀人的親密對話(huà)，充滿(mǎn)了深情。

　　左手搖指是我們在演奏《云嶺音畫(huà)》之前一直未觸及到的指法，如何演奏好這段樂(lè )曲就得在左手搖指上好好下功夫了。左手遙指因琴碼高度的不統一性及缺少支點(diǎn)的因素，我們在演奏中發(fā)現采用斜下方的角度較為適宜。演奏中還需注意放松及觸弦的位置，如何用力，把搖動(dòng)的死力通過(guò)指尖的的快速觸弦而傳出來(lái)是我們質(zhì)變的過(guò)程。隨著(zhù)搖指過(guò)程的時(shí)間增加，肌肉會(huì )處于緊張及僵硬的狀態(tài)，解決這個(gè)問(wèn)題，只有通過(guò)不斷地練習才能增強手腕的機能。比如，可以給自己制定一個(gè)計劃，每天規定在正確的手型及放松的狀態(tài)下?lián)u起來(lái)的時(shí)間，然后在這個(gè)基礎上延長(cháng)搖指的時(shí)間。左手搖指是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程，不能急于求成，每個(gè)音都要演奏的有顆粒型并清晰，搖動(dòng)的幅度不能太大以求得收放自如的效果�！对茙X音畫(huà)》的這段雙手搖指形成了復調音樂(lè )，呈現出很美的旋律，相信我們通過(guò)正確的訓練會(huì )把這段的意境表達出來(lái)。

　　再比如樂(lè )曲《雙江舞曲》共有18小節的雙手搖指，這在雙手搖指在古箏作品中并不多見(jiàn)，長(cháng)時(shí)間的雙手搖指對于我們的點(diǎn)、面、角、速、力、氣提出了很高的要求，演奏時(shí)一定要注意氣息與放松，否則胳膊會(huì )僵硬從而使音色變的死板。雙手的搖指和《云嶺音畫(huà)》中的雙手搖指同樣形成復調音樂(lè )，呈現一種長(cháng)線(xiàn)條的優(yōu)美姿態(tài)。

　　古箏作為中國民族音樂(lè )的一個(gè)重要組成部分，它的音樂(lè )文化根植于中國傳統文化的土壤，以中國客觀(guān)的社會(huì )背景為依托而迅速發(fā)展。在改革開(kāi)放以來(lái)，古箏音樂(lè )在新型文化藝術(shù)觀(guān)念的影響和沖擊之下形成發(fā)展。當代古箏演奏技法在雙手演奏技法上有飛躍性的突破。在七十年代，趙玉齋老先生創(chuàng )作的《慶豐年》，開(kāi)拓性的使用了左手，從此古箏的技法不再單一的只是右手在演奏，左手的和弦更加烘托了整首樂(lè )曲的氣氛；王昌元老師所創(chuàng )作的《戰臺風(fēng)》左右手同時(shí)刮奏琴弦則描繪了臺風(fēng)來(lái)時(shí)的猛烈，其中還有左手的食指與大指捂住琴弦，而右手搖指，從而模仿臺風(fēng)由遠及近的聲音。這些曲目的創(chuàng )作都有著(zhù)不可替代的社會(huì )時(shí)代背景，它的存在有著(zhù)鮮明的時(shí)代性。新中國建立以來(lái)，古箏技法經(jīng)歷了從早期的單一性技法到多元化技法的發(fā)展。盡管古箏演奏新技法由單一到豐富，但是古箏演奏技法的精髓，以韻補聲的傳統技法依舊沒(méi)有被時(shí)代所淘汰，“揉、按、吟、注”仍然被認為是最富有古箏特色的演奏技法。

　　通過(guò)《云嶺音畫(huà)》這首樂(lè )曲，我們可以看到現代古箏演奏技法的豐富多樣，它代表了這一時(shí)期古箏的發(fā)展，每種技法都有自己獨特的韻味。然而在這個(gè)迅速發(fā)展的時(shí)代,我們不僅僅要發(fā)展古箏演奏等方面，更重要的是在發(fā)展的同時(shí)，不要摒棄對傳統樂(lè )曲的傳承，每一首樂(lè )曲的背后都有著(zhù)自己獨有的背景，它反映出不同時(shí)期經(jīng)濟文化等。傳統樂(lè )曲是我們中華民族的精髓之所在，是歷代箏家們的心血所創(chuàng )作。中國傳統音樂(lè )的藝術(shù)魅力就在于一個(gè)“韻”字，左手的“揉、按、吟、注”看似簡(jiǎn)單其實(shí)不然。我國古箏有九大流派，這些流派之間既相互影響，又獨立存在；既相互借鑒，又不失各自獨立的風(fēng)格，每個(gè)流派的左手按出來(lái)的韻味都有差異。右手演奏的旋律動(dòng)人，左手按的韻味更是柔美而又耐人尋味，所以我們在向前走的同時(shí)，更不能忘記對傳統的回歸，再高超的演奏技術(shù)如果沒(méi)有濃厚的文化底蘊作為基礎，也將失去作品的靈魂。

【從古箏曲《云嶺音畫(huà)》中看現代古箏技法的發(fā)展論文】相關(guān)文章：

地域文化對古箏曲的影響論文10-03

古箏與現代的論文03-19

古箏曲教學(xué)計劃03-26

云水禪心古箏曲鑒賞03-16

古箏曲的顏色和形狀作文09-30

現代平面設計的拼貼技法運用論文04-22

春江花月夜古箏曲譜10-24

春江花月夜與古箏曲09-16

古箏曲《春江花月夜》11-18